jueves, 29 de enero de 2026

LA CHICA ZURDA (2025)


PAÍSES: Taiwán-Francia-Reino Unido (2025)
TÍTULO ORIGINAL: left-handed girl
DIRECCIÓN: Shih-Ching Tsou
LUGAR DE NACIMIENTO DE LA DIRECTORA: 
Taipéi (Taiwán)
INTÉRPRETES: Janel Tsai, Nina Ye, Shih-Yuan Ma, Blaire Chang, Akio Chen, Teng-Hui Huang, Xin-Yan Chao, Brando Huang
GUIONISTAS: Sean Baker, Shih-Ching Tsou
FOTOGRAFÍA: Ko-Chin Chen, Tzu-Hao Kao
MÚSICA: Matthew Hearon-Smith
GÉNERO: drama
PRODUCCIÓN: Through the Lens Entertainment, Cinema Inutile, Good Chaos, Le Pacte, Left-Handed Girl Film Productions
DISTRIBUIDORAS EN ESPAÑA: Avalon Distribución, Filmin Cinema
DURACIÓN: 108 min
PREMIOS: 14 premios, incluyendo uno en el Festival de Cannes de 2025

SINOPSIS:
Una madre soltera y sus dos hijas regresan a Taipéi, tras vivir varios años en el campo, para abrir un puesto en un bullicioso mercado nocturno. Cada una a su manera, tendrán que adaptarse a este nuevo entorno para llegar a fin de mes y conseguir mantener unida a la familia. Tres generaciones de secretos familiares empiezan a desvelarse después de que la hija menor, que es zurda, reciba una orden de su conservador abuelo: no debe usar nunca su ‘mano del diablo’.
 (fuente del cartel y de la sinopsis: Filmin Cinema)
 (fuentes de las imágenes: Seminci, Filmin Cinema)

CRÍTICA DE GUILLERMO NAVARRO:
La cineasta taiwanesa afincada en Estados Unidos Shih-Ching Tsou, trabaja habitualmente con Sean Baker, ya que ha intervenido como actriz en papeles secundarios en la mayoría de las películas del cineasta y ha sido fundamental en la producción, excepto en "Anora", y Baker codirigió con ella "Take out". En esta ocasión, la actriz y productora dirige por primera vez un largometraje, de producción principalmente de Taiwán (fue la seleccionada para los Óscar 2026, llegando a entrar en la shortlist de 15) y cuenta con el apoyo importante de Baker, colaborando en el guion y siendo el responsable del montaje.
La película es un divertimento no exento de calidad y denuncia social, algo que se agradece en un festival de cine (se estrenó en la quincena de realizadores de Cannes, y se en España se presentó en la Seminci de Valladolid) con unas películas tan complejas y dramáticas.
La historia está protagonizada por una madre y sus dos hijas, a las que vemos en el prólogo como viajan desde una localidad rural hasta la capital de Taiwán, el lugar en donde está su familia, y esa mujer comienza a trabajar en el mercado de la ciudad, en un pequeño restaurante.

La película se desarrolla a un gran ritmo, con una dirección ágil y un magnífico montaje (marca de la casa de Baker) que va pasando de un personaje a otro que no están en el mismo lugar, sin que ello signifique que sea difícil de seguir, ya que si algo tiene la cinta es que ni el guion ni los aspectos técnicos dificultan que cualquier espectador pueda entenderla, pese a tener muchos giros, algunos sorprendentes y otros predecibles.
En el fondo es una historia dramática de personajes, porque tanto Shu-Fen como su hija mayor I-Ann tienen un pasado detrás que está teniendo consecuencias en el presente y que iremos poco a poco descubriendo, pero en realidad es una dramedia en donde funciona bastante bien la mezcla de estos dos géneros, en especial las situaciones de humor presentes en todo momento y que aparecen sobre todo cuando aparece en pantalla I-Jing, la niña de 9 años hija de la protagonismo que es el personaje de la película.


La película es bastante buena en casi todos los aspectos, tanto en la dirección como en el montaje como cité anteriormente, pero también en la música compuesta por Matthew Hearon-Smith, el habitual del cine de Sean Baker, y las actuaciones femeninas son destacables. Sin ser un mal guion, porque tiene unos diálogos muy bien trabajados y unas situaciones cómicas ingeniosas, creo que se se excede en algunos giros dramáticos.
A nivel interpretativo, cuenta con un gran reparto femenino, encabezado por Esther K. Chae como la madre protagonista, y sobre todo de Janel Tsai que está magnífica en su personaje de hija mayor rebelde y que en el fondo termina siendo el personaje más importante de la historia a nivel argumental. La joven Nina Ye es la hija menor, en un acierto de casting de la directora al seleccionar a este joven talento que ya era popular en su país por personajes televisivos. Su personaje es un soplo de aire fresco a la película y estás deseando que vuelva a aparecer en otra escena.
Una película fácil de recomendar, ya que tiene ritmo y funciona bastante bien esa mezcla de géneros, el drama y la comedia, sobre todo esto último.



LO MEJOR: el montaje. El personaje de I-Jing.
LO PEOR: algunos giros dramáticos son un poco forzados.

CRÍTICA DE CHRISTOPHER LASO:
La vida y carrera de Shih-Ching Tsou y Sean Baker ha estado siempre muy ligada. En 2004 dirigieron juntos "Take Out". Ahora la directora se estrena en solitario con una drama sobre mujeres de tres generaciones que tratan de reconstruir su vida en Taipei. La película formó parte de la Sección Oficial de la última edición de la Seminci.
Nos cuenta la historia de una mujer que, tras varios años viviendo en la zona rural, vuelve con sus dos hijas a la capital de Taiwán para abrir un puesto de fideos en el mercado nocturno más grande de la ciudad. Las dificultades económicas, el funeral de su ex marido, y una relación sexual de su hija con su jefe pondrán en jaque la relación de la protagonista con su familia.


La película está grabada con un íPhone, aunque no se nota mucho, lo que sí que se percibe es la mano de Sean Beker en la producción, el guion, y sobre todo en el montaje. Toda la historia está contada bajo el punto de vista de una niña (encantadora) de cinco años, que percibe el mundo lleno de fantasía.
Las vistas nocturnas de la ciudad, los neones y luces de colores se integran de maravilla en la trama, dándole a la cinta ese tono de tristeza. Pero lo que mas me ha sorprendido es el continuo juego de planos y contraplanos que tiene la película.
La parte final es sorprendente, el caos de la ciudad de Taipei es fundamental también en el desarrollo de la historia. La directora consigue darle a todo un equilibrio, mostrando un lugar lleno de color y vida, pero que a la vez desprende una sensación de represión y de dolor reprimido.
Puntuación: 8/10


LO MEJOR: el montaje y la niña protagonista.
LO PEOR: la parte central.

CRÍTICAS EN BLOGS ESPECIALZIADOS:

Christopher Laso en Viajero Cinéfilo 

Pedro de Frutos en El Ónfalos

Ricardo Pablo López en Destino Arrakis

Ramón Bernadó en ¡Hola soy Ramón!


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